SADI Polski hip-hop bez Internetu SADI & GRAFF - motyleksiazkowe.pl
Używamy plików cookies m.in. w celach: świadczenia usług, statystyk. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień Twojej przeglądarki oznacza, że będą one umieszczane w Twoim urządzeniu końcowym. Pamiętaj, że zawsze możesz zmienić te ustawienia. Zamknij
Strona główna > Kultura i sztuka>Polski hip-hop bez Internetu

Wydawcy

Polski hip-hop bez Internetu motyleksiazkowe.pl Zobacz większe

Polski hip-hop bez Internetu

SADI & GRAFF

978-83-965335-0-0

Nowy

SADI

29,24 zł

43,00 zł najniższa cena z 30 dni przed obniżką

-32%

Stan: Ten produkt nie występuje w magazynie

Niedostępny

Dodaj do listy życzeń

Autor SADI & GRAFF
Rok wydania 2022
Ilość stron 156
Szerokość (mm) 148
Wysokość (mm) 210
Grzbiet (mm) 10
Wymiary 148 x 210 x 10 mm
Oprawa miękka ze skrzydełkami
Wydawca SADI

Książka Polski hip-hop bez Internetu 1983–2003 jest skierowana do indywidualności otwartych na wiedzę bez cenzury opartą na faktach, dzięki którym czytelnik dowie się, że kultura hip-hop w Polsce narodziła się w 1983 roku, a przez kolejne 20 lat w niewirtualnym jeszcze wówczas polskim środowisku hip-hop powstały cztery różne generacje tej subkultury: generacja pierwsza (1983-1988), generacja druga (1989-1993), generacja trzecia (1994-1997) i generacja czwarta (1998-2003), wraz z którą zaczęły powstawać pierwsze polskie czasopisma o tematyce hip-hop oraz polskie komercyjne środowisko rap (nie hip-hop), które kosztem nieświadomości społeczeństwa stworzyły błędne synonimy terminów „hip-hop” i „rap” wykorzystując i promując je jako ten sam termin co sprawiło, że powstała wówczas medialna historyjka mówiącą, że kultura hip-hop w Polsce narodziła się za sprawą polskich komercyjnych raperów w drugiej połowie lat 90., co jest totalnym nieporozumieniem rozpowszechnianym przez media do chwili obecnej. Autorzy książki – Sadi i Graff nalężący do pionierskiej, pierwszej generacji kultury hip-hop w Polsce, którzy w polskim analogowym hip-hopie byli od początku do końca – obalają te dziennikarskie fantazje. Treść książki udowadnia dając do zrozumienia czytelnikowi, że historia kultury hip-hop w Polsce jako subkultury (The Culture), a historia polskiego muzycznego rap showbiznesu jako komercyjnego produktu na sprzedaż błędnie określanego przez media jako hip-hop to dwie różne historie mające swój początek w dwóch różnych dekadach. W poszczególnych rozdziałach książki chronologicznie została opisana fundamentalna część historii kultury hip-hop w Polsce jako całości obejmując narodziny wszystkich czterech podstawowych form artystycznych kultury hip-hop na polskim podwórku, takich jak: breaking, graffiti, DJ-ing i rap, które od 1983 roku były tworzone i rozpowszechniane przez wielu pionierów, o których mowa w książce. Treść książki uzmysławia czytelnikowi z perspektywy wielu dekad jak oryginalny i niezależny w czasach bez Internetu był polski hip-hop jako subkultura, która wówczas propagowała idee peace, unity, respect and having fun dając możliwość integracji w tym środowisku. Sadi i Graff wyjaśniają znaczenie takich terminów jak old school, new school i true school, a także znaczenie hip-hopu jako subkultury, opisują jego idee oraz ponadczasowe wartości z tym związane, skłaniając czytelnika do wielu refleksji, co pozwala wielu osobom chermetycznie zamkniętym w dezinformacjach pochodzących z komercyjnych żródeł wyjść z obszaru podgrzewanych przez wiele lat stereotypów dotyczących tej kultury. Autorzy książki konstruktywnie podważają i bezdyskusyjnie sprowadzają do poziomu mniej niż zero wiarygodność prestiżowych nagród Złoty Popkiller przyznanych Bognie Świątkowskiej za jej wkład w zapoczątkowanie kultury hip-hop w Polsce oraz za wpływ Bogny na pojawienie się pionierów kultury hip-hop w Polsce (źródło: Popkiller), oraz Kazikowi Staszewskiemu za jego wkład w tworzenie kultury hip-hop w Polsce (źródło: CGM), którzy nie mieli żadnego wkładu w zapoczątkowanie tej subkultury w Polsce i pojawienie się jej polskich pionierów, ponieważ w momencie narodzin kultury hip-hop w Polsce i pojawienia się pionierów hip-hopu jako subkultury, Bogna i Kazik nie istnieli w tym środowisku, bo nie było tam miejsca dla hip-hopowych statystów, którzy w obecnej dobie określają siebie nie jako b-boys i b-girls, grafficiarze, didżeje i raperzy i inni świadomie reprezentujący hip-hop jako uliczną subkulturę, ale jako wirtualni kreatorzy, animatorzy i reżyserzy popkulturowych schematów, gdzie priorytetem są lajki, kliknięcia dzwonka i gdzie każdy może być hip-hop. Czy napewno? Szczerość i wiarygodność przekazanych informacji, autorska, tematyczna dawka subkulturowej wiedzy, której większość dziennikarzy nie posiada oraz fakty bez cenzury, których nie znajdziemy na plotkarskich popkulturowych stronach internetowych o hip-hopowym zabarwieniu sprawiają, że książkę czyta się tak, jakby siedziało się ze starszym ziomkiem przy zimnym piwku i słuchało jak to kiedyś było z tym hip-hopem w Polsce.

Produkty z tej samej kategorii

Moje konto

Kontakt

ul. Zwrotnicza 6
01-219 Warszawa
(22) 632 83 74 ( Dział Handlowy )
535 002 939 (Dział Handlowy)
(22) 632 12 04 ( Dział Księgowy )
Nr konta firmowego:
97 1050 1025 1000 0090 3308 0178
Copyright © 2023 Motyle Książkowe.